À mesure que les frontières entre les sexes deviennent plus fluides, le monde de la joaillerie connaît une extraordinaire métamorphose.
Comme nous le savons tous, la génération Z est une génération qui valorise fortement l’individualité et la fluidité de l’expression de soi, ce qui reflète l’évolution du design et de la mode.
En effet, de nombreux artisans et créateurs de bijoux du réseau TA-DAAN comme Flor Rubaja , Bona Calvi et Binome Jewelry conçoivent des pièces unisexes que nous avons regroupées dans la collection « Beyond Boundaries ».
Parmi ces artistes remarquables se trouve I Cognito , une marque de bijoux artisanaux qui embrasse le pouvoir du design sans genre. Leurs collections représentent une fusion de créativité et d’inclusivité.
Explorons le sujet plus en profondeur à travers une interview perspicace avec Filipe, le fondateur passionné d'I Cognito.
Salut Filipe, merci pour l'interview. Parlez-nous de votre parcours et quand et comment avez-vous commencé avec I Cognito ? Que se cache-t-il derrière ce nom ?
Ma formation a commencé par la joaillerie/orfèvrerie à l'âge de 15 ans, de manière plus créative et conceptuelle , alors que je n'envisageais même pas que cela soit mon domaine de travail. Au départ, j'étais plutôt intéressé à explorer un nouveau côté créatif , mais l'objectif à l'époque était le design de mode ou l'architecture. Dans la foulée, j'ai poursuivi mes études en beaux-arts à la recherche d'une exploration artistique sans les barrières du design, conceptuellement libre et capable d'explorer. J'ai fini par m'orienter vers la sculpture, mais je suis finalement revenue au bijou, pour travailler la sculpture adaptée au corps sous forme de bijoux .
I Cognito est né pendant le long arrêt que nos vies ont connu pendant la pandémie, c'était déjà une vieille envie d'avoir un projet dédié à la lecture en ligne, plus minimale et simple et masculine qui a eu le temps de mûrir et de naître. Cognito c'est savoir, être sûr, savoir, je COGNITO c'est, je sais, je suis, c'est un cri de conscience de connaissance de soi de confiance pour ce que tu es pour ce que tu sais.
Votre design peut être défini comme asexué ? Correct? Quels éléments ou caractéristiques le rendent véritablement inclusif et polyvalent ?
Bien que notre marque soit communiquée principalement à travers une image masculine et auprès d'un public masculin, elle est 100% asexuée et totalement androgyne . Notre design minimal, simple, géométrique et avec une touche organique comme dans les bagues de la collection Philic disponibles chez TA-DAAN, qui en sont le parfait exemple. Ils sont faciles à porter et à associer, soit entre eux, soit avec d'autres pièces plus classiques ou tout aussi contemporaines. La seule condition requise par nos pièces est qu’elles soient portées et vécues, qu’elles accumulent des souvenirs et des histoires.
À votre avis, comment le design non genré peut-il remettre en question les normes sociales et contribuer à une industrie de la mode plus inclusive et diversifiée ? Comment I Cognito joue-t-il un rôle dans ce mouvement ?
De mon point de vue, il s'agit plutôt de savoir comment l'industrie de la mode peut influencer la normalisation des normes sociales . Et là, la réponse est simple : le pouvoir de l’industrie et de la consommation est énorme. Et si l'industrie normalise la différence de genre ou si elle élimine simplement les barrières adjectivales comme elle l'a fait petit à petit en modifiant la problématique des corps parfaits en introduisant une image plus naturelle et plus réelle, en termes de tailles ou de race et d'origine ethnique, remettant en question les standards de beauté , le combat devient plus facile si tout le monde marche dans la même direction.
Chez I Cognito, nous essayons simplement de créer et de produire sans construire de barrières, nous augmentons autant que possible notre nombre de tailles pour qu'il soit possible à n'importe quel corps d'avoir son numéro de bague disponible et à partir de là nous voulons juste être utilisés, sans cataloguer ou adjectiver ceux qui nous choisissent.
Parlons du savoir-faire derrière vos bijoux. Comment vous assurez-vous que la qualité et l’attention portée aux détails correspondent à votre vision artistique ? Y a-t-il une technique ou un matériel spécifique que vous utilisez souvent ?
Les pièces ne sont pas produites par moi, car très tôt j'ai réalisé que même si j'aimais les bijoux, la production n'était pas mon point fort, surtout pour le niveau d'exigence et de qualité que j'exigeais des pièces. De cette façon, la seule façon de pouvoir travailler est de faire confiance et pour cela de travailler avec les meilleurs artisans, avec lesquels vous savez qu'après avoir passé vos directives, les pièces naissent comme si c'étaient vos mains.
Nous travaillons principalement selon des techniques manuelles et toutes les pièces sont méticuleusement finies dans les moindres détails. Nous travaillons principalement avec de l’argent, même si nous commençons lentement à pénétrer le marché de l’or. Une technique fréquente dans mes pièces et qui m'identifie beaucoup est la finition polie miroir , le reflet à travers le métal, qui rend les pièces constamment uniques en fonction de la lumière de qui les regarde.
Outre les bijoux sans genre, quels autres aspects du design et de l’esthétique vous inspirent ? Comment ces influences s’intègrent-elles dans vos créations, donnant naissance à des pièces uniques et captivantes ?
L'inspiration peut venir de n'importe quoi, parfois sans même avoir conscience que nous sommes inspirés. Cependant, je suis passionné par l'architecture , et c'est sans aucun doute l'une des plus grandes sources de formes et d'angles de textures et de projection et de réception de la lumière , ainsi que d'autres domaines artistiques tels que la sculpture, la photographie, les bijoux et bien sûr la nature. Toutes les influences aboutissent à un patchwork qui devient finalement une nouvelle création, une nouvelle pièce prise parmi tant d'autres pour devenir unique et authentique . C'est le processus de création.